Alexandra Potter

Einige Sessions dokumentieren, was mit der Person im Bären geschieht. Diese dokumentierte, was um ihn herum geschieht.

Alexandra Potter kam nicht als Beobachterin zu Xay One, sondern als Mitarbeiterin. Sie verstand das Konzept sofort: einen lebenden Teddybären, mit dem sie interagieren, den sie lenken, positionieren und neben dem sie gehen konnte. Die Tatsache, dass eine Person im Inneren von allen Sinneseindrücken abgeschnitten war, machte die Dynamik für sie nur noch faszinierender. Sie behandelte den Bären als ihren.

Aber bevor Alexandra auf dem Set ankam, war Mary bereits tief im Inneren.

Die Session dauerte acht Stunden. Ein voller Arbeitstag, eingehüllt in Latex, geknebelt, taub, blind, atmend durch Nasaltuben, ohne zu wissen, wo sie war, wer im Raum war oder wann es vorbei sein würde. Sie wurde transportiert, positioniert und zwischen Orten bewegt, ohne jeden Kontext. Jeder Stoß, jedes Schieben, jede Richtungsänderung kam ohne Vorwarnung und ohne Erklärung. Ihre Welt wurde auf den Druck von Händen, die sie führten, und den Rhythmus ihres eigenen Atems reduziert.

Acht Stunden sind keine Ausdauer im üblichen Sinne. Es ist eine psychologische Landschaft. Mary beschrieb die Erfahrung später als eine, in der ihr Geist verschiedene Phasen durchlief: Fokus, Desorientierung, Angst, Ruhe, dann alles wieder von vorne. Nicht zu wissen, wo sie war, wurde zur eigenen Form der Isolation zusätzlich zur physischen. Sie konnte die Anwesenheit von Menschen um sie herum spüren, konnte sie aber nicht identifizieren, konnte nicht sagen, ob es eine Person oder mehrere waren, konnte Absicht nicht von Zufall unterscheiden. Jede Berührung hatte Gewicht, weil sie keine Möglichkeit hatte, sie zu antizipieren oder zu interpretieren.

Acht Stunden lang geschoben und geführt zu werden, veränderte etwas in ihr. Die Hilflosigkeit war nicht mehr ein vorübergehender Zustand, den sie ertrug; sie wurde zur Bedingung, in der sie existierte. Ihr Körper hörte auf zu widerstehen. Ihr Geist hörte auf, die Zeit zu verfolgen. Sie existierte im Bären so, wie der Bär im Raum existierte; präsent, passiv und vollständig dem Willen von demjenigen ausgeliefert, der die Scene leitete.

Alexandra machte das Beste daraus. Sie lenkte den Bären durch eine Reihe von Interaktionen; gemeinsam durch den Raum gehen, nebeneinander Positionen einnehmen, Momente der Nähe, die von außen als verspielt wirken, aber für die Person im Inneren ein völlig anderes Gewicht hatten. Alexandras Ballet Heels klickten auf Beton, während der Bär lautlos neben ihr schurrte. Der Kontrast zwischen Alexandras Sichtbarkeit und Freiheit und Marys totaler Einschließung innerhalb desselben Rahmens wurde zum visuellen Antrieb der Session.

Der Dreh produzierte sowohl Fotografie als auch Video. Das Material erfasst ihre Interaktion in Echtzeit; Alexandra führt, passt an, lehnt sich gelegentlich mit einer Vertrautheit gegen den Bären, die den Zuschauer vergessen lässt, was sich im Inneren verbirgt. Oder vielleicht lässt sie ihn daran denken. Diese Spannung zwischen dem Alltäglichen und dem Extremen ist das, was das Material aus dieser Session definiert.

Als es vorbei war, wollte Mary nicht herauskommen. Nach acht Stunden im Inneren, nach dem Transport durch einen vollen Produktionstag als Objekt, nach dem Verlust jedes Zeitgefühls und Ortssinns, war die Einschließung vertrauter geworden als die Außenwelt. Das Kostüm auszuziehen war keine Erleichterung. Es war eine Unterbrechung.

Diese Reaktion sagte mehr über den Punkt, den Xay One erreicht hatte, als jedes Bild aus der Session. Der Bär war zu einem Raum geworden, den jemand nicht verlassen wollte. Das Projekt hatte eine Grenze überschritten, die keine Menge Planung hätte vorhersagen können; von etwas, das jemand erträgt, zu etwas, das jemand lieber bleibt, auch wenn die Wahl zu gehen endlich angeboten wird.

Raymond K. Larum